小夜曲肖邦（肖邦的夜曲表达的是什么意思）

说到肖邦，不能不回到180年前的巴黎，那是《月亮与六便士》里主人公抛家弃业奔赴的艺术之都，也是巴尔扎克笔下那个金钱至上的罪恶之源；那里一场又一场的贵族沙龙彻夜不眠，那里充斥着自由不羁的高谈阔论，那里流淌着影响着世界的艺术之梦。

1831年的巴黎，到处洋溢着文艺气息的巴黎，是艺术家的天堂，也是地狱；有些人在这里一夜成名，有些人在这里失去一切。每一个对艺术心怀向往的人，都无法拒绝巴黎的魅力，没有人不会为巴黎而动容。那是这个城市艺术的黄金时代，无数伟大的文学、绘画、戏剧作品在这个年代诞生，年轻的天才们在这里举杯畅谈，在这里留下照耀世界的艺术珍宝。正如海明威所写：“如果你年轻时在巴黎生活过，巴黎会一生都跟随你，因为巴黎是一场流动的盛宴。”

一个人的深夜独白

据说，当肖邦来到巴黎立刻被这个城市迷住了，他暗暗发愿，要让整个巴黎拜倒在自己的脚下，然后在衰老之前早早死去。他穿梭于一个又一个贵族的沙龙，但他和沙龙热烈的着气氛却格格不入，他喜欢一个人在钢琴前默默弹奏，然后在深夜悄然离去。

肖邦无疑是真正的天才，他的才华立刻让全巴黎为他折服，他也习惯了生活在鲜花和掌声中。但他又不会为了这些去创作，他的夜曲适合一个人在深夜静静的听，会感觉是和自己在对话。肖邦永远只为自己的内心的写作，每一个音符都是他的自白，对着静谧的夜，独自倾诉。肖邦无疑是敏感的，他迷离的眼神显露出内心的脆弱，他不会轻易流露自己的情感，那些曲子只反映了他内心的隐秘，不曾向他人吐露过的隐秘，丝毫不会有华丽造作，虚张声势，因百思特网为他有着如水一样的内心。

可就是这样的自白，却达到了那个浪漫主义时代无人能及的高度。

独特的浪漫主义美学

所谓浪漫主义，指欧洲十八世纪中叶开始的一股新思潮，以至由此百思特网思潮所衍生于文学、音乐、绘画上的美学观。具有浪漫主义色彩的文学艺术，都着重把个人情感淋漓尽致的发挥，因此其美学理想便崇尚情操的率真表达、不落于僵化的规范，寻求不同艺术之间的沟通，以及突出色彩的变化、磅礴的气势或细腻的情感。

李斯特曾说：“其他人是甜品，百思特网而肖邦是水果”。这是一种天才才可以拥有的浑然天成。

肖邦的浪漫主义无疑有一丝个人独有的哀伤色彩，但仔细聆听却发现这些夜曲在伤感中有优雅，在高贵中有精致，你会发现它们是哀而不伤的，它是冬天盛开的玫瑰，是清晨的一层迷雾，是废墟里的一只蝴蝶……在旋律中听到叹息声，但是其中却又含着一丝微笑，由此形成了肖邦独有的浪漫主义美学。

几乎所有音乐家都会弹奏肖邦，有鲁宾斯坦的气象万千，有科尔托的不可一世，我更欣赏一位越南钢琴家邓泰山弹奏的肖邦，他的肖邦像中国的山水画，淡泊如水，大块大块的留白，只有寥寥几笔，却极富意境。他的肖邦是月光下静止的湖水和树，有着属于东方的一丝禅意。

不要去听肖邦，

肖邦是听不见的，

你仿佛刚要看清他的眼睛，

留下的却只是一个背影。

这就是肖邦，他的生命停留在38岁盛年，停留在那个浮华喧嚣的浪漫主义时代，停留在夜曲c小调no.21，停留在与乔治桑未完成的恋情中……